Antonio Berni

Antonio Berni (1905 - 1989) se desempeñó como pintor, grabador, dibujante, muralista, e ilustrador. Con un fuerte compromiso político y controversial, es considerado uno de los artistas argentinos más importantes del siglo XX.
A lo largo de su producción experimentó con diferentes técnicas, soportes y materiales que respondían a corrientes y tendencias artísticas. Sus primeros paisajes dieron cuenta de su entorno familiar y de distintos aspectos de su país. Europa lo conectó con los tesoros de la tradición artística y cultural, así como con las vanguardias estéticas y filosóficas representadas en la pintura metafísica y el surrealismo. 

La crisis internacional y, particularmente la nacional, influyeron en su poética que viró hacia un realismo crítico capaz de manifestar sus preocupaciones sociales. En 1933 tomó contacto con el mexicano Siqueiros y el concepto del mural como arte de proyección comunitaria. Desde entonces trabajó en composiciones de gran tamaño que tratan a escala monumental los conflictos de las clases populares. En 1944 fundó junto a Spilimbergo, Castagnino, Urruchúa y Colmeiro, el primer Taller de Arte Mural, con el que ejecutó al año siguiente la decoración de la cúpula de las Galerías Pacífico.

En los años ‘50 comenzó una serie dedicada a los pobladores más humildes del interior del país, sobre todo de Chaco y Santiago del Estero, ocupándose del fenómeno de las migraciones internas. En 1959 retomó el collage, técnica que empleó en dos ciclos de obras cuyos protagonistas serán Juanito Laguna, el chico de la villa miseria y Ramona Montiel, la prostituta. La elección de los materiales de desecho se tornó significativamente contextual. Chapas, cartones, maderas y rezagos industriales ambientaron las andanzas de Juanito y encajes, puntillas de plástico o papel, molduras de mobiliario barato, en las de Ramona. Con estas obras renovó la xilografía introduciendo el collage y prominentes relieves (xilo-collage-relieve).

En 1965 se organizó una retrospectiva de su obra en el Instituto Di Tella donde presentó a los “Monstruos polimatéricos”. Versiones de esta muestra recorrieron algunas ciudades del interior del país, Estados Unidos y varios países de Latinoamérica. En este año fue designado Miembro Honorario de la Accademia delle Arti del Disegno de Florencia.A partir de 1967 trabajó en ambientaciones multimedia como “Ramona en la caverna”, “El mundo de Ramona” o “La masacre de los inocentes”, presentada en su retrospectiva de 1971 en el Museo de Arte Moderno de París.

En los años ‘70 recurrió a elementos provenientes del realismo fotográfico sin abandonar por ello su inclinación al expresionismo. Pinturas de esta modalidad son exhibidas en 1977 en Nueva York. Estos recursos nutren tanto a los ensamblajes de Juanito como a los de Ramona que adquirieron cada vez mayor relieve para casi transformarse en retablos modernos. En este estilo y reflejando los cultos populares, realizó en 1976 la ambientación dedicada a La difunta Correa.

Obtuvo varios premios y reconocimientos a lo largo de su carrera: en 1943 obtuvo el Gran Premio de Honor del Salón Nacional. Ganó el Gran Premio Internacional de Grabado de la Bienal de Venecia en 1962. Sus grabados también fueron premiados en la Bienal Internacional de Ljubljana, en la de Cracovia y en Intergrafik de Berlín. En 1979 fue nombrado miembro de la Academia Nacional de Bellas Artes. En el año 2013 el Museum of Fine Arts de Houston le dedicó junto a la colaboración del Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires – MALBA una imponente muestra que reivindicó a Berni en la escena internacional.

Sus obras forman parte de las colecciones del Museum of Modern Art – MoMA, Nueva York; Museum of Fine Art, Houston; Museo Nacional de Bellas Artes – MNBA, Buenos Aires; Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires – MALBA; Museo de Arte Moderno de Buenos Aires – MAMBA; Museo Castagnino + Macro, Rosario; Colección de Arte Amalia Lacroze de Fortabat, Buenos Aires; Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori, Buenos Aires; Museo de Arte Contemporáneo – MACLA, Buenos Aires; entre otros; y de destacadas colecciones privadas en América y Europa.


muestras Roldan Moderno

arteBA (2019)